Αυτό είναι το Up: Τα 10 καλύτερα κόμικ του Stan Lee

Κάθε εβδομάδα, ο συγγραφέας κόμικς Chris Sims απαντά στις καυτές ερωτήσεις που έχετε σχετικά με τον κόσμο των κόμικς και της ποπ κουλτούρας: τι συμβαίνει με αυτό; Εάν θέλετε να κάνετε μια ερώτηση στον Chris, στείλτε την στο @theisb στο Twitter με το hashtag #WhatsUpChris ή στείλτε το μέσω email στη διεύθυνση staff@looper.com με τη γραμμή θέματος «Αυτό είναι που υπάρχει».

Ε: Αν θέλω να βιώσω τον καλύτερο του Stan Lee ως συγγραφέα, τι πρέπει να διαβάζω; - μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου

Για μένα, η μεγαλύτερη συνεισφορά του Σταν είναι ο ρόλος που έπαιξε από τη σελίδα, ως αρχικός συντάκτης της Marvel και το πρόσωπο που έγινε το κοινό πρόσωπο των κόμικς. Ήταν ο πρώτος δημιουργός που θα μιλούσε απευθείας στους θαυμαστές, βάζοντας το όνομά του και εκείνους των συνεργατών του στη σελίδα και στις στήλες επιστολών για να δώσει στους ανθρώπους την αίσθηση ότι θα μπορούσαν πραγματικά να αλληλεπιδράσουν με τους δημιουργούς πίσω από τις αγαπημένες τους ιστορίες. Έθεσε τον τόνο για το πώς θα λειτουργούσε ολόκληρη η βιομηχανία και έκανε το άλμα από τον ανεμιστήρα στον δημιουργό να φαίνεται ότι ήταν δυνατό για όλους.

Αν ήταν αυτό που είχε κάνει, θα ήταν ακόμα μια από τις πιο σημαντικές φιγούρες στην ιστορία των κόμικς. Αλλά ενώ οι καλλιτέχνες με τους οποίους συνεργάστηκε, όπως ο Jack Kirby και ο Steve Ditko, έκαναν συχνά το μεγαλύτερο μέρος της συνωμοσίας και έφεραν πολλές μεγάλες ιδέες στο τραπέζι, ο Stan ήταν αυτός που έβαλε τον διάλογο στη σελίδα, και το γεγονός ότι το έκανε αυτό για μερικές από τις μεγαλύτερες ιστορίες κόμικς όλων των εποχών είναι ένα συγκλονιστικό επίτευγμα από μόνη της. Εάν θέλετε πραγματικά να το δείτε σε δράση, εδώ είναι δέκα που πρέπει να δείτε αμέσως, αν όχι νωρίτερα.

Κρίση ταυτότητας (Amazing Spider-Man # 600, 2009)

Τα τελευταία χρόνια, ο Lee έχει ως επί το πλείστον απομακρυνθεί από οποιαδήποτε τακτική δουλειά κόμικς, αντί να εμφανίζεται απλώς σε ειδικές περιστάσεις κάθε τόσο - αν και εξακολουθεί να είναι ο πιστός συγγραφέας του Καταπληκτικό Spider-Man λωρίδα εφημερίδας. Ωστόσο, το καλύτερο πράγμα που έγραψε στο σύνολό του του 21ου αιώνα είναι ένα γοητευτικά ανόητο μικρό αντίγραφο ασφαλείας μαζί με τον καλλιτέχνη Marcos Martin που έτρεξε Καταπληκτικό Spider-Man # 600.

Για να μην συγχέεται με το πραγματικά απαίσιο γεγονός DC με το ίδιο όνομα (ή την λιγότερο απαίσια αλλά κάπως εκφραστική ιστορία του Spider-Man από το 1998), το 'Identity Crisis' είναι ότι ο Spider-Man εξηγεί όλα τα προβλήματά του σε έναν ψυχίατρο. Δεν καταλαβαίνετε τα συνηθισμένα προβλήματα όπως οι υπεραγορές, καταλαβαίνετε - τα προβλήματα του να είσαι φανταστικός χαρακτήρας του οποίου η προσωπική συνέχεια υπόκειται σε τροποποίηση και επαναπροσδιορισμό από τους δημιουργούς του.

Η συστροφή; Ο ψυχίατρος, ο οποίος έχει το εύθυμο όνομα του 'Gray Madder', σχεδιάζεται από τον Martin για να μοιάζει με τον Stan Lee. Στην πραγματικότητα, αυτό δεν είναι αλήθεια - το ρεύμα Το twist είναι ποιος πηγαίνει ο Madder όταν οδηγούν οι ερωτήσεις του Spider-Man αυτόν να αναζητήσετε θεραπεία. Είναι λίγο βαθιά, αλλά είναι η καλύτερη γραμμή του Lee για χρόνια.

Bedlam στο κτίριο Baxter (Fantastic Four Annual # 3, 1965)

Ενώ ο Σταν Λι είχε ένα χέρι στη δημιουργία σχεδόν κάθε χαρακτήρα που εμφανίστηκε στην αυγή του Marvel Age of Comics - με την αξιοσημείωτη εξαίρεση του Captain America, ο οποίος χτύπησε τον Χίτλερ το 1940 με ευγενική προσφορά των δημιουργών Jack Kirby και Joe Simon - υπάρχουν μια χούφτα που νοιαζόταν σαφώς περισσότερο από άλλους. Η εμπλοκή του μεΕκδικητές και X Men, για παράδειγμα, ήταν σχετικά βραχύβια πριν τα παραδώσει σε άλλους δημιουργούς. Με Οι τέσσερις φανταστικοί, ωστόσο, αυτός και ο Kirby συνεργάστηκαν για 102 τεύχη κατ 'ευθείαν, καθώς και έξι ακόμη ετήσιες, και εκεί έκαναν κάποια από τα σπουδαιότερα έργα τους.

Όμως, ενώ το 'Bedlam at the Baxter Building' μπορεί να μην χτυπήσει αρκετά τα όπερα του Γαλακτού που κατεβαίνουν από το διάστημα για να φάνε τη Γη ή ο Δρ Doom ανατινάξει τον ουρανοξύστη του FF στο διάστημα, είναι ακόμα ένα βιβλίο που πρέπει να διαβάσετε για μένα. Σε τελική ανάλυση, αυτό είναι που παντρεύτηκαν τελικά ο Ριντ Ρίτσαρντς και η Σούι Στόρμ και καταλήγουν να εμπλέκουν σχεδόν κάθε άλλο χαρακτήρα στο σύμπαν του Marvel εκείνη τη στιγμή, παρευρίσκονται όλοι σε ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα του κόσμου τους. Είναι μια βιτρίνα για το πόσο συνεκτικό ήταν αυτό το σύμπαν, και με τον Δρ Doom να υπνωτίζει κάθε supervillain στη Νέα Υόρκη για να επιτεθεί στο ευλογημένο συμβάν, είναι απλώς διασκεδαστικό να διαβάσετε.

Το καλύτερο, όμως, είναι το τέλος, όταν δύο γνωστές φιγούρες, ο ίδιος ο Σταν και ο Τζακ, αρνούνται την είσοδο στο γάμο και επιστρέφουν σιωπηλά στο γραφείο για να κάνουν το επόμενο ζήτημα. Αυτό ήταν τόσο υπέροχο για τη συνεισφορά του Σταν στις πρώτες μέρες του Marvel - με φραγμούς σαν αυτό, αυτός και ο Kirby ενσαρκώνουν τη γέφυρα μεταξύ του κόσμου μας και αυτού που δημιουργούσαν στη σελίδα.

The Sinister Six (Amazing Spider-Man Annual # 1, 1964)

Ο Spider-Man ήταν ένας άλλος από αυτούς τους χαρακτήρες που ο Stan έγραφε για μεγάλο χρονικό διάστημα - εκατοντάδες τεύχη στη σειρά, και στη συνέχεια για τα επόμενα χρόνια έως ότου ο Gerry Conway πήρε τη δουλειά να σκοτώσει τον Gwen Stacy και ενδεχομένως να γίνει ο πιο μισητός άνθρωπος στα κόμικς γύρω στο 1973. Με πολλούς τρόπους, αυτό είναι το βιβλίο που καθόρισε την πρώτη του δεκαετία στο Marvel και είναι εύκολο να καταλάβουμε γιατί. Το FF μπορεί να ήταν η πρώτη οικογένεια της Marvel, αλλά ο Spider-Man ήταν ο χαρακτήρας τόσο δημοφιλής που τον έβαλαν στους μισθούς.

Ιστορίες σαν αυτό είναι γιατί. Αν το 'Bedlam at the Baxter Building' ήταν ένα ελαφρύ χτύπημα με ρομαντισμό και υπερήρωα χαστούκι, το 'The Sinister Six' είναι μια γεμάτη δράση γεμάτη δράση συγκίνηση που χτυπά το έδαφος και δεν επιβραδύνεται για 41 σελίδες. Όπως υποδηλώνει ο τίτλος, ο Spider-Man αναλαμβάνει κάθε έναν από τους μεγάλους κακούς του, ο ένας μετά τον άλλο, και ενώ αισθάνεται λίγο ντεμοντέ όταν το κοιτάς 50 χρόνια αργότερα, εξακολουθεί να θεωρείται ως ένα από τα τα μεγαλύτερα κόμικς πάλης όλων των εποχών.

Για να είμαι ειλικρινής, το αστέρι εδώ είναι ο Steve Ditko. Οι αδέξιες φιγούρες του - τέλειες για τις πρώτες περιπέτειες του Spider-Man και την περίεργη μαγεία του Δρ Strange - τον έκαναν πάντα το περίεργο του αρχικού ρόστερ της Marvel, αλλά οι σελίδες του Spidey που το έκαναν με κάθε έναν από τους κακούς είναι από τις καλύτερες δουλειές του πάντα. Τούτου λεχθέντος, ο διάλογος του Στάν χαρακτηρίζει τον Πίτερ Πάρκερ να γίνεται πιο τρελός και πιο τρελός σε αυτούς τους κακούς, καταλήγοντας με μερικούς πραγματικούς πολύτιμους λίθους, όπως το να αποκαλείς την Electro ως «τακούνι υψηλής τάσης»

The Peril and the Power (Φανταστικό Four # 57 - 60, 1966)

Σε Οι τέσσερις φανταστικοί # 50, ο Lee και ο Kirby είχαν ουσιαστικά πει τη μεγαλύτερη δυνατή ιστορία που είχε δει ποτέ το είδος του υπερήρωα μέχρι εκείνη τη στιγμή, ένα έπος τριών μερών που καθόρισε τα κόμικς «εκδήλωσης», βασικά με τον Θεό να εμφανίζεται σε ένα μωβ καπέλο και να απειλεί να φάει το πλανήτης. Είναι υπέροχο, αλλά εγείρει μια αρκετά εντυπωσιακή ερώτηση: πού το καλό θα ακολουθήσετεότι;

Εάν είστε ο Lee και ο Kirby, απλά αρχίζετε να υπενθυμίζετε σε όλους ότι δημιουργήσατε επίσης τον Δρ Doom και ότι είναι ο μεγαλύτερος υπερπληθυσμός όλων των εποχών. Έτσι: «Ο κίνδυνος και η δύναμη», η καταπληκτική ιστορία όπου ο Doom ξεγελάει το Silver Surfer να σκέφτεται ότι είναι καλός τύπος και στη συνέχεια τον χτυπάει με έναν επιστήμονα, κλέβει το Power Cosmic και στη συνέχεια προχωράει να νικήσει τον αιώνιο- Μπλε τα μάτια του Lovin από το FF για τα επόμενα τέσσερα τεύχη.

Εκτός από το να υπερηφανεύεται για έναν από τους καταπληκτικούς αγώνες Ben Grimm όλων των εποχών και ένα αποκορύφωμα, όπου ο Reed καταφέρνει να ξεπεράσει το Doom, παρά το γεγονός ότι είναι υπερβολικά ασύγκριτο, αυτή η ιστορία έχει τα όπερα του χειρουργικού υπερήρωα του Lee. Είναι πάντα σπουδαίος στο δανεισμό του Doom το μεγαλειώδες του και το αυτοεξυπηρετούμενο μεγαλείο του, και η σκηνή όπου ο Doom τρέχει ένα con στο Surfer - βασικά απλώς στέκεται εκεί προσποιώντας σαν κουτάβια μέχρι το Surfer να γυρίσει για μισό δευτερόλεπτο - είναι πραγματικά υπέροχο.

The Good, the Bad, and the Uncanny (Silver Surfer # 4, 1968)

Κάθε φορά που έχω δει συνεντεύξεις ή συναντήσεις με θαυμαστές όπου κάποιος έχει ρωτήσει τον Stan Lee ποιος είναι ο αγαπημένος του χαρακτήρας από όλους τους ήρωες και τους κακούς που έχει δημιουργήσει, έχει πάντα την ίδια απάντηση: το Silver Surfer.

Αυτό μπορεί να είναι εκπληκτικό, αλλά είναι επίσης εύκολο να το δείτε όταν το διαβάσετε Σέρφερ δουλειά. Υπάρχει μια σπάνια στοχαστική ιδέα, και σε αυτές τις ιστορίες ο Σταν παίρνει πραγματικά κοσμική ηθική και παραβολές, αντιμετωπίζοντας την πρόκληση του να γράφεις έναν υπερήρωα που είναι ουσιαστικά ειρηνιστής. Αν και για να είμαι ειλικρινής, πολύ λίγα από αυτά εκτίθενται εδώ. Στην απουσία του, έχουμε μόνο ένα άλλο υπέροχο κόμικς από τον Lee και τον John Buscema.

Υπάρχει λίγο από αυτό, φυσικά - ο Surfer ξεκινά την ιστορία που κρέμεται με μερικά λιοντάρια και ιπποπόταμους, παρόλο που θεωρούνται άγριοι, δεν έχουν τη σκληρότητα που είναι τόσο κοινή στα ανθρώπινα όντα. Κυρίως όμως, πρόκειται για τον Loki να είναι Loki και να αποφασίζει ότι ο καλύτερος τρόπος για να καταστρέψει την ημέρα του Thor είναι να πείσει το Silver Surfer ότι θα έπρεπε να συντρίψει ένα πάρτι στο Asgard και να έρθει σε μάχη με όλους εκεί. Είναι μια τέλεια σύγκρουση περίεργης επιστημονικής φαντασίας και φαντασίας υπερήρωων, και η Buscema σχεδιάζει το πιο περιτριγυρισμένο Loki που είναι πιθανό να δείτε οπουδήποτε.

The Coming of Galactus (Φανταστικό Four # 48 - 50, 1966)

Για οποιοδήποτε άλλο ζευγάρι δημιουργών, μια ιστορία όπως το «The Coming of Galactus» θα ήταν αναμφίβολα το μοναδικό καλύτερο πράγμα που είχαν κάνει ποτέ. Το γεγονός ότι ολοκληρώνει μόνο τις πέντε πρώτες θέσεις του Lee - και ίσως να μην κατατάσσεται τόσο ψηλά σε μια λίστα με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Kirby - λέει πολλά για πόσες πραγματικά υπέροχες ιστορίες έχει συμμετάσχει.

Το να πούμε ότι αυτή η ιστορία είναι μια αλλαγή-παιχνιδιού είναι πολύ χαμηλή πώληση των πραγμάτων. Έχω ήδη μιλήσει για το πώς ήταν η μεγαλύτερη ιστορία που είχαν δει ποτέ τα κόμικ υπερήρωα, αλλά δεν μπορεί να μετρηθεί ο αντίκτυπος που είχε στα κόμικς. Είναι το προσχέδιο για το μεγάλο γεγονός, το θεμέλιο από το οποίο προέρχονται τα πάντα Κρίση στις Άπειρες Γη προς την Infinity Gauntlet είναι ενσωματωμένο. Είναι μια ιστορία όπου κάθε πράγμα που είδαν οι αναγνώστες σε αυτά τα κόμικς κινδυνεύει, και όπου, στο τέλος της ημέρας, οι κύριοι χαρακτήρες πρέπει να αντιμετωπίσουν το γεγονός ότι υπάρχουν κοσμικές δυνάμεις που κυριολεκτικά υπερβαίνουν την ικανότητά τους να αντιμετωπίσουν από μόνοι τους.

Και το πιο άγριο πράγμα; Στην πραγματικότητα τελειώνει στα μισά του μέσου # 50, ώστε να προχωρήσουμε στην πρώτη μέρα του Johnny Storm στο κολέγιο. Η πολιτική σαπουνόπερα και οι κοσμικοί ήρωες, και ο τρόπος με τον οποίο συνδυάζονται, είναι ακριβώς το πώς ο Lee και ο Kirby έφεραν επανάσταση στα κόμικς.

Spider-Man Όχι πια! (Amazing Spider-Man # 50, 1967)

Σε Καταπληκτική φαντασία # 15, ο Stan Lee και ο Steve Ditko διαπίστωσαν ότι το μοιραίο ελάττωμα του Spider-Man θα είναι πάντα η πολύ σχετική του επιθυμία να παραμείνει κοντά και να αφήσει τα πράγματα να συμβούν όπως μπορούν χωρίς την παρέμβασή του. Είναι ο λόγος που η γραμμή για την εξουσία και την ευθύνη επαναλαμβάνεται τόσο συχνά σε αυτές τις ιστορίες, γιατί πρέπει να είναι μια συνεχής υπενθύμιση.

Σε Καταπληκτικό Spider-Man # 50, ο Lee και ο John Romita Sr. έβαλαν μια νέα περιστροφή στην ίδια ιδέα, μια ιδέα που την βελτίωσε. Μετά από χρόνια περιπέτειας, είπαν μια ιστορία στην οποία ο Πίτερ Πάρκερ τελικά κουράστηκε να έχει επιβραβεύσει όλες τις ηρωικές του προσπάθειες με ατελείωτα προβλήματα και την εγκατέλειψε. Υπήρχε ακόμη μια δικαιολογία: δεν είχε κάνει αρκετά; Δεν είχε αντισταθμίσει το ένα λάθος του με 50 θέματα καταπολέμησης του κακού;

Η απάντηση, φυσικά, δεν ήταν, και σηματοδότησε μια τεράστια αλλαγή για τον Peter Parker ως χαρακτήρα, μια από τις στιγμές που τον κάνει πραγματικά υπέροχο. Παρόλο που προσπάθησε να το εγκαταλείψει, δεν μπορούσε - η φύση του είχε αλλάξει από το άτομο που θέλει να σταθεί στο άτομο που δεν μπορεί, και αντικατέστησε αυτό το μοιραίο ελάττωμα με ένα νέο στη διαδικασία. Αυτή ήταν η εξέλιξη αυτών που είχαν κάνει οι Lee, Ditko και Romita με τον Spider-Man κατά τη διάρκεια τεσσάρων ετών, και έκανε για μια υπέροχη ιστορία.

This Man, This Monster (Φανταστικό Four # 51, 1966)

Θυμάστε αυτό που είπα πριν από ένα λεπτό για το πώς έμειναν ο Lee και ο Kirby με το πρόβλημα του πώς να ξεπεράσουν την ιστορία του Galactus και κατάφεραν να το κάνουν εντός ενός έτους; Αυτό δεν είναι αλήθεια. Είναι αναμφισβήτητο ότι το έκαναν τον επόμενο μήνα.

Από τότε που έκανε την πρώτη του εμφάνιση, ο Μπεν Γκρίμ - το πάντα-ερωτικό «μπλε μάτι» - ήταν το πρωτότυπο για τον υπερήρωα της Marvel. Ήταν ισχυρός, αλλά αυτή η δύναμη ήρθε με μια τιμή, και πέρασε τον περισσότερο χρόνο του να βασανίζεται για το ατελές σώμα του ροκ τέρατα, όπως το χρησιμοποίησε για να μαζέψει τους εχθρούς του FF. Σε αυτήν την ιστορία, ένας κακός που παρουσιάστηκε στην πραγματικότητα κατά τη διάρκεια του Galactus saga εμφανίζεται και κλέβει τη δύναμη του Ben για τον εαυτό του, αφήνοντας τον άνθρωπο Thing για άλλη μια φορά.

Φυσικά, είναι μια κακή συνωμοσία για να πάρει τη θέση του Μπεν με το FF, ώστε να μπορεί να δολοφονήσει τον Ριντ Ρίτσαρντς, αλλά για τον Μπεν, παρουσιάζει ένα ενδιαφέρον δίλημμα. Όταν επιστρέφει στο Baxter Building ως τακτικός ανθρώπινος Ben Grimm, οι συμπαίκτες του δεν πιστεύουν ότι έχει επιστρέψει στον παλιό του εαυτό, αφού έχουν το 'The Thing' που στέκεται εκεί. Η επιλογή του, λοιπόν, είναι να δεχτεί το τίμημα του να μην είναι πλέον τέρας - να χάσει την οικογένειά του - ή να προσπαθήσει να ξανακερδίσει τους ανθρώπους με τους οποίους είναι πιο κοντά στο τίμημα αυτού που πάντα θεωρείται ως ανθρωπότητα.

Είναι υπέροχα πράγματα και ενώ είναι το θεμέλιο εκατοντάδων παρόμοιων ιστοριών που έχουν εμφανιστεί στο Marvel Universe έκτοτε, σπάνια ισούται.

Παραβολή (Silver Surfer # 1 - 2, 1988)

Σε τεχνικό επίπεδο, το «Παραβολή» μπορεί να είναι η μοναδική καλύτερη ιστορία κόμικς που έκανε ποτέ ο Σταν Λι. Ενώ η δουλειά του με τον Kirby ορίστηκε από μια ενέργεια που διέσχισε τη σελίδα με ενθουσιασμό και περιπέτεια, αυτό έχει ένα επίπεδο χειροτεχνίας που είναι εντυπωσιακό και ήταν σε μεγάλο βαθμό υπεύθυνο για την εισαγωγή ακροατηρίων αμερικανών υπερήρωων στον θρυλικό Γάλλο γελοιογράφο Jean Giraud, γνωστότερο από: το στυλό του, Moebius.

Όπως υπονοεί ο τίτλος, η ιστορία είναι ουσιαστικά μια παραβολή, που υφαίνει εντελώς βιβλικά θέματα ηθικής και ελεύθερης θέλησης σε ένα έντονο και συναρπαστικό έπος. Επικεντρώνεται στον Γαλαξία, κατεβαίνοντας στη Γη με ένα σχέδιο για να ικανοποιήσει την ατελείωτη πείνα του: τρέφοντας τη λατρεία των ανθρώπων που τον βλέπουν ως Θεό. Κηρύσσει τον εαυτό του θεϊκό, και διατάζει την ανθρωπότητα να σταματήσει όλους τους πολέμους και τη βία, κάτι που φαίνεται σαν καλή ιδέα μέχρι να σκεφτείς ότι η πράξη του να μας σώσει από τον εαυτό μας βασίζεται στη λατρεία και την υπακοή υπό την απειλή του πλανητικού αφανισμού.

Εκεί μπαίνει το Silver Surfer, κυριολεκτικά σηκώνεται από το να ζει στους δρόμους - ομαδοποιείται ως άστεγος που τυχαίνει να έχει επίσης μια τεράστια ασημένια σανίδα του σερφ και το Power Cosmic - για να αντιμετωπίσει τον Γαλαξία και να συζητήσει τη φύση της ψευδούς θεότητας και αν η Γη αξίζει την ευκαιρία να λάβει τις δικές της αποφάσεις, ακόμη και με το κόστος της ενδεχόμενης καταστροφής τους μέσω βίας και σκληρότητας. Ρίξτε σε έναν διάσημο ευαγγελιστή που αποφασίζει να κηρύξει τον Γαλάκτωμα τον αληθινό Θεό και την αδερφή του, που τα βλέπει όλα για την απάτη κοσμικής κλίμακας που είναι, και είναι μια πραγματικά εκπληκτική ιστορία.

Με πολλούς τρόπους, αισθάνεται σαν την απάντηση της Marvel σε βιβλία όπως Φύλακες, πηδώντας την τάση της χρήσης υπερήρωων για να διηγηθώ ιστορίες για «ενήλικες», αλλά ειλικρινά πιστεύω ότι διατηρεί καλύτερα από τις περισσότερες συμμετοχές σε αυτό το είδος. Καθώς ταιριάζει στην ιδέα του Stan να πάρει το Surfer ως κοσμικό ειρηνιστή, υπάρχει εκπληκτικά μικρή «δράση» στην ιστορία - εκτός από τον Γαλαξία και τον Surfer που έχει μια σύντομη μάχη που ισοπεδώνει μερικούς ουρανοξύστες - αλλά κάθε κομμάτι του είναι συναρπαστικό ένας τρόπος που είναι ριζωμένος σαφώς σε κόμικ υπερήρωων και αλληγορική επιστημονική φαντασία. Μπορεί να χρειαστεί λίγο σκάψιμο για να το βρεις, αφού έχει κυκλοφορήσει και δεν έχει εκτυπωθεί σε διάφορες μορφές από τότε που κυκλοφόρησε το 1988, αλλά αξίζει τον κόπο να το εντοπίσεις και να είναι ένα από τα υψηλά σημεία μιας αρκετά θρυλικής καριέρας . Στην πραγματικότητα, θα έλεγα ότι θα ήταν ο υψηλό σημείο, αν δεν ήταν για ...

Το Τελικό Κεφάλαιο (Amazing Spider-Man # 33, 1966)

Αυτό είναι το μεγαλύτερο κωμικό Marvel όλων των εποχών και αναμφισβήτητα το μοναδικό μεγαλύτερο κόμικ υπερήρωα που έχει εκτυπωθεί ποτέ.

Αναφέρομαι συνήθως σε αυτό ως «εκείνο που το Spider-Man κάνει το πράγμα», επειδή είναι μια τόσο θεμελιώδης ιστορία Spider-Man - τόσο θεμελιώδης υπερήρωας ιστορία - ότι ακόμα κι αν δεν το έχετε διαβάσει, ξέρετε πώς λειτουργεί. Ο ήρωας παγιδεύεται μετά από μια πυρική νίκη, εξαντλείται και χτυπιέται και συνθλίβεται κάτω από το κυριολεκτικό βάρος των μηχανημάτων του εχθρού του. Είναι στο τέλος της δύναμής του, και θα ήταν τόσο εύκολο να παραιτηθεί και να αποδεχτεί τη μοίρα του. Και τότε, δεν μπορεί. Πρέπει να πολεμήσει, πρέπει να συνεχίσει γιατί υπάρχει κάποιος εκεί έξω που τον χρειάζεται και θα πολεμήσει μέσω της εικονικής κόλασης και του κυριολεκτικού υψηλού νερού για να κάνει τα πράγματα σωστά.

Είναι η επιτομή του τι έφερε η ευαισθησία του Lee στο είδος, η ιστορία που αποκρυσταλλώνει την ιδέα ότι δεν είναι ότι οι ήρωες δεν γκρεμίζονται, αλλά συνεχίζουν να σηκώνονται. Είναι η ίδια ιστορία που επαναλήφθηκε και επαναλήφθηκε εδώ και δεκαετίες, αλλά αυτό είναι το θεμέλιο, και ο διογκούμενος, εμπνευσμένος διάλογός του δεν αποτυγχάνει ποτέ να με κάνει λίγο ομιχλώδη.

Και αυτό ακριβώς είναι στη σελίδα. Κάτι που είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακό είναι ότι όταν έγινε αυτό το κόμικ, η εργασιακή σχέση του Lee και του Ditko είχε επιδεινωθεί στο σημείο που, σύμφωνα με τον Sean Howe's Marvel Comics: Η ανείπωτη ιστορία, δεν μιλούσαν πλέον ο ένας στον άλλο. Η πλοκή και η σκηνοθεσία είναι όλα Ditko, αλλά αυτός ο διάλογος είναι ο Lee μέσω και πέρα, και στέκεται ακόμη και σήμερα ως υπέροχος όλων των εποχών.

Κάθε εβδομάδα, ο συγγραφέας κόμικς Chris Sims απαντά στις καυτές ερωτήσεις που έχετε σχετικά με τον κόσμο των κόμικς και της ποπ κουλτούρας: τι συμβαίνει με αυτό; Εάν θέλετε να κάνετε μια ερώτηση στον Chris, στείλτε την στο @theisb στο Twitter με το hashtag #WhatsUpChris ή στείλτε το μέσω email στη διεύθυνση staff@looper.com με τη γραμμή θέματος «Αυτό είναι που υπάρχει».